Taller de Confección de Traje de Época: “Viaje a través del tiempo” Taller de verano.

Descripción

En este apasionante taller, los estudiantes se sumergirán en la creación de un vestuario inspirado en la época y cultura de su elección, abriendo un pequeño portal temporal a través de sus manos y creaciones. Este proyecto les permitirá traer al presente una parte del pasado mediante la recreación de vestuario histórico y compartirlo con la comunidad en una exposición final. Así, se teje un vínculo entre pasado y presente a través de piezas que serán exhibidas en el Departamento de Teatro de la Universidad de Chile.

Durante la realización de los proyectos de vestuario histórico, los estudiantes serán guiados en un proceso integral que abarca investigación, diseño, experimentación, planificación y confección. Contarán con herramientas específicas para cada etapa, así como con orientación constante para el desarrollo exitoso de sus propuestas.

El taller incluirá técnicas de confección tanto históricas como contemporáneas, además de habilidades en producción, gestión y administración de proyectos.

Los participantes podrán elegir entre dos enfoques creativos: desarrollar su traje desde una perspectiva histórico-reconstructiva o explorar el diseño y resignificación de algún elemento del vestuario o de la época elegida.

Para quienes no puedan presentar su trabajo en formato presencial, se ofrecerá la opción de transmitir su obra vía streaming o a través de un video que será exhibido de forma remota durante toda la exposición.

Te invitamos a sumarte y descubrir cómo transformar tus ideas en realidad:
 “Ven a crear con nosotros y aprende a hacer realidad lo que imaginas”.

Dirigido a:

Este taller está diseñado para aquellas personas con una curiosidad apasionada y un interés genuino en el proceso de recreación de trajes de época, así como en el aprendizaje de herramientas fundamentales para la creación de proyectos de vestuario. No se requiere poseer conocimientos previos, ya que nos enfocaremos en guiarte desde los conceptos básicos hasta la materialización de tu visión creativa.

Ya seas un principiante o alguien con experiencia, nuestro objetivo es proporcionarte las habilidades esenciales y la orientación necesaria para que puedas explorar y expresar tu creatividad en el mundo del vestuario histórico.

¡Únete a nosotros y descubre el fascinante viaje de transformar tu interés en habilidades prácticas y proyectos palpables!

Metodología:

Este taller tendrá una duración de 4 semanas, completando un total de 34 horas cronológicas, distribuidas en 18 horas online y 16 horas presenciales. Además se requerirá de 14 horas asincrónicas, destinadas al desarrollo de ejercicios prácticos y teóricos que impulsarán el avance de cada proyecto.

Las sesiones combinarán contenidos teóricos y prácticos, orientados a que cada estudiante defina la época que desea recrear, planifique su proyecto y ejecute la confección de las prendas elegidas.

Durante el proceso, los estudiantes presentarán sus avances periódicamente, lo que permitirá generar un aprendizaje colaborativo, compartiendo conocimientos y enriqueciendo el trabajo grupal.

La guía estará a cargo de una profesora especialista y un ayudante, cuya labor será fundamental para acompañar y orientar los procesos individuales, dada la complejidad técnica y el carácter minucioso del trabajo que requiere este taller.

Calendario y horarios:

• Martes 06, 13, 20 y 27 de diciembre (online): 19.00 a 21:00 horas
• Miércoles 07, 14, 21 y 28 de diciembre (online): 18:00 a 20:00 horas.
• Viernes 09, 16, 23 de diciembre (online): 19:00 a 21:00 horas.
• Sábado 10, 17 y 24 de diciembre (presencial): 10:30 a 14:30 horas.

Presentación final de proyectos:

• Marzo 2026, en el Departamento de Teatro de la Universidad de Chile.
• Estudiantes que no puedan asistir presencialmente podrán presentar sus trabajos mediante videos o transmisiones en streaming.

Etapas del Proceso de Aprendizaje:

1. Conocimiento general de vestuarios históricos y su recreación.
2. Selección del vestuario para el proyecto personal.
3. Investigación guiada sobre el periodo histórico y las características del vestuario.
4. Análisis y definición de las piezas o partes del traje a realizar.
5. Extracción y escalado de moldes desde libros especializados y/o adaptación de
6. moldes base.
7. Aplicación de técnicas de confección históricas y contemporáneas.
8. Definición de materiales y herramientas.
9. Planificación del proyecto: gestión del tiempo y presupuesto.
10. Creación y confección del vestuario.
11. Exposición final del proyecto.

Cada etapa contará con retroalimentación personalizada, pautas de evaluación y acompañamiento constante de la profesora y el ayudante, asegurando un avance sólido, coherente y creativo.

Esta metodología busca ofrecer una experiencia integral que conecte la exploración cultural, el aprendizaje técnico y la creatividad práctica, culminando en un proyecto tangible que será exhibido en un espacio profesional.

Objetivos:

● Exploración Cultural: Conocer y comprender distintas épocas y culturas a través del estudio histórico del vestuario, reconociendo su contexto social, simbólico y
estético.
● Desarrollo Creativo: Potenciar la creatividad y la expresión artística mediante el diseño y conceptualización de trajes de época.
● Habilidades Técnicas: Adquirir destrezas en confección, costura y manipulación de materiales, integrando técnicas históricas y contemporáneas.
● Investigación y Documentación: Incentivar la investigación histórica y el registro riguroso de fuentes, procesos y resultados.
● Gestión de Proyectos de Vestuario: Introducir a los participantes en la planificación, organización y gestión de proyectos, incluyendo presupuesto,
cronograma y plan de producción.

● Experimentación y Adaptabilidad: Fomentar la capacidad de explorar, innovar y adaptarse a los desafíos creativos y técnicos que surjan durante el proceso.Exposición Final: Brindar la experiencia de presentar y difundir los proyectos terminados, ya sea en formato presencial o digital, como cierre del proceso creativo.

Con estos objetivos, el taller busca ofrecer una experiencia integral y transformadora, que conecte el pasado con el presente a través del arte del vestuario histórico.

Profesora:

Nancy Gerardina Sepúlveda Pardo – Diseñadora Teatral, encargada del Taller de Experimentación Textil “Bruna Contreras” del Departamento de Teatro de la Universidad de Chile. Directora de Camuro Producciones, emprendimiento dedicado a la recreación de vestuarios históricos y de fantasía, así como a la organización de eventos temáticos mediante las herramientas del diseño escénico.

Ayudante:

Oscar Bahamondes Carmona – Comunicador Audiovisual, fotógrafo y recreador histórico. Miembro del equipo de Camuro Producciones, responsable de las actividades audiovisuales y colaborador en la investigación, creación de vestuarios de época y talleres de confección de accesorios históricos.

Para postular debe completar la Ficha de Postulación adjunta y enviar a cursosdetuch.artes@uchile.cl